Müzik, metinlerarasılık ve kolaj bağlamında 7 Şekspir Müzikali üzerine bir performans analizi

Giriş: Bu çalışma, Oyun Atölyesi tarafından sahnelenen 7 Şekspir Müzikali adlı yapımı müzik, metinlerarasılık ve kolaj bağlamında incelemektedir. Shakespeare metinleri tarih boyunca farklı sahneleme, uyarlama ve müzikal yeniden üretim biçimlerine konu olmuş; bu süreçte müzik, dramatik anlamı kuran temel bir sahne bileşeni hâline gelmiştir. Metinlerarası açıdan yapım, Shakespeare’den seçilen sözceleri yeni bir sahne bağlamında yeniden işleyen bir kolaj ve yeniden-yazma örneği olarak değerlendirilebilir.Yöntem: Araştırma, nitel araştırma yaklaşımı içinde doküman analizi ve görsel-işitsel performans çözümlemesine dayanmaktadır. Ana materyal, 7 Haziran 2011’de Oyun Atölyesi’nde canlı olarak kaydedilen performanstır. Yapım künyesi, broşür, bölümleme çizelgesi, notasyon örneği, Shakespeare metinleri ve Shakespeare-müzik ilişkisine dair akademik kaynaklar yardımcı veri olarak kullanılmıştır.Bulgular: İnceleme sonucunda müziğin Shakespeare metinleri arasındaki geçişleri sağlayan, yaşam evrelerini ritmik olarak birbirine bağlayan, grotesk ve karnavalesk atmosferi güçlendiren yapısal bir unsur olduğu görülmüştür. Canlı orkestra; keman, klavye, bas gitar, gitar ve perküsyon gibi Batı/modern popüler müzik tınılarıyla ud, davul ve kanun gibi Türkiye müzik kültürüyle ilişkilenen yerel tınıları bir araya getirmektedir.Sonuç: 7 Şekspir Müzikali, Shakespeare metinlerini yalnızca sahneye aktaran bir uyarlama değil; bu metinleri müzik, ritim, beden, ses, alıntı, anıştırma, kolaj ve yeniden-yazma aracılığıyla yeniden kuran bir performans metnidir. Çalışma, müziğin çağdaş tiyatroda dramaturjik kurucu işlevini görünür kılması bakımından müzik bilimleri, tiyatro araştırmaları ve performans çalışmaları alanlarına katkı sunmaktadır.