Digital Isolasjon som kunstnerisk metode

NORSK:I dette kunstneriske utviklingsarbeidet undersøker jeg hvordan digital isolasjon påvirker min kreative prosess som låtskriver. Med utgangspunkt i egen kunstnerisk praksis har jeg gjennom et flerfaset prosjekt utforsket hvordan fravær av digitale distraksjoner former opplevelsen av tid, konsentrasjon, tilstedeværelse og utviklingen av musikalsk materiale. Arbeidet munnet ut i albumet Leave What’s Left Behind, der jeg særlig følger utviklingen av utvalgte låter som Iron Lungs, For What End og Plastic Heart. Prosjektet viser at redusert digital tilgjengelighet kan åpne for dypere fordypning, sterkere nærvær og en mer sammenhengende skapende prosess, samtidig som ulike arbeidsformer og grader av avskjerming påvirker både arbeidsflyt og kunstnerisk resultat. Oppgaven reflekterer over hvordan digital isolasjon kan fungere som en kunstnerisk strategi for å skjerme skapende arbeid mot avbrytelser og styrke rommet for refleksjon, utforskning og kunstnerisk utvikling.ENGLISH:This artistic research project explores how digital isolation affects my creative process as a songwriter. Grounded in my own artistic practice, the project examines how the absence of digital distractions shapes the experience of time, concentration, presence, and the development of musical material across different phases of artistic work. The process resulted in the album Leave What’s Left Behind, with particular attention given to the development of selected songs such as Iron Lungs, For What End, and Plastic Heart. The project demonstrates that reduced digital accessibility can create conditions for deeper immersion, stronger presence, and a more coherent creative process, while different working modes and degrees of isolation also influence workflow and artistic outcome. The thesis reflects on how digital isolation can function as an artistic strategy for protecting creative work from interruption and for strengthening the space for reflection, exploration, and artistic development. keywords: