The Narrative Context of K-Content K-Pop Demon Hunters and the Performativity of Song — Focusing on Its Functional Affinities with Korean Shamanic Ritual Songs

본고는 넷플릭스 애니메이션 〈케이팝 데몬 헌터스〉가 한국 전통 문화에 기반한 ‘노래’의 역사적 연속성과 케이팝으로 이어지는 노래의 수행성을 전면화하려는 창작의도에서 제작되었다는 점에 주목해 본 것이다. 작품에 삽입된 노래는 단순한 배경음악이나 감정 표현 장치를 넘어, 서사의 국면과 인물의 상태를 실제로 변화시키는 수행적 행위로 작동하고 있음을 분석해 보았다. 특히 본 작품이 글로벌 시장을 겨냥하면서도 한국 노래 문화의 역사적 연속성을 의식적으로 호출하고 있다는 점을 전제로, 한국 무속 제의에서 불리는 무가(巫歌)가 굿의 맥락 속에서 수행해 온 핵심 기능을 비교 관점으로 참조하였다. 무가의 기능은 (1) 감정의 발화와 정서 조직, (2) 관계의 중재와 소통, (3) 서사 국면 전환과 제의적 효력 발생의 세 차원으로 정리될 수 있으며, 본고는 이를 현대 미디어 서사 분석을 위한 기능적 관점으로 제한적으로 활용하였다. 또한 수행성 개념을 오스틴의 언어행위론, 터너의 의례적 전환 구조, 셰크너의 퍼포먼스 이론의 계보 속에서 재정리함으로써, 노래가 ‘의미를 전달하는 표현’이 아니라 ‘상태를 변화시키는 행위’로 기능할 수 있는 이론적 토대를 마련하였다.<br/> 분석 결과 〈케데헌〉의 노래는 ‘무엇을 의미하는가’보다 ‘무엇을 하는가’의 차원에서 서사적 사건을 조직하는 것으로 확인되었다. 〈Takedown〉은 집단 정체성과 경계를 선언하면서 관계 위기를 가시화하고, 〈Golden〉은 정체성 갈등을 발화하는 동시에 집단적 떼창을 통해 개인의 감정을 공동체적 정서로 조직한다. 〈Free〉는 루미와 진우의 듀엣을 통해 상호 인식과 관계 전이를 드러내며, 〈What It Sounds Like〉는 합창이라는 수행을 통해 관계 재통합과 존재 상태의 전환을 완결한다. 이처럼 노래는 ‘누가/어디서/어떤 조건에서’ 수행되는가에 따라 효력이 달라지며, 그 성공과 긴장이 서사의 국면 전환을 매개한다는 점에서 제의적 수행과 기능적으로 공명함을 알 수 있었다.<br/> 본고는 이러한 공명을 특정 전통 형식의 단순 차용이나 재현으로 환원하지 않고, 한국 전통 공연문화와 무속 연희, 집단적 노래 관습 속에서 축적되어 온 노래의 수행 원리가 글로벌 K-콘텐츠의 서사 안에서 재구성되는 현상으로 해석해 보았다. 〈케데헌〉의 사례는 판소리·무가·대중가요 등으로 이어지는 한국 노래 문화의 역사적 흐름속에서 ‘소리’가 공동체의 정서와 세계 질서를 조직해 온 힘이 오늘날 케이팝이라는 형식 안에서 변주되고 있음을 보여주는 사례로 볼 수 있는 것이다. 이러한 관점은 노래를 전통 형식의 재현 여부로 판단하기보다 노래가 서사 내부에서 무엇을 ‘하는가’라는 기능적 문제의식을 중심에 두고 현대 미디어 텍스트를 이해하려는 시도라 할 수 있다. 앞으로 케이팝 노래의 수행성이 한국 노래 문화의 역사적 연쇄와 흐름 속에서 보다 입체적으로 재조명되고 전통 ‘소리’의 수행 원리가 오늘날 글로벌 K-콘텐츠에서 어떻게 변형·확장되는지에 대한 논의가 더욱 활발히 이루어지기를 기대한다.