Exploring the Role of Artists in Arts–STEM Collaboration

본 연구는 예술-과학기술 협업이 사회 변화와 혁신의 중요한 동력으로 부상하고 있음에도 불구하고 국내에서는 논의가 제한적으로 이루어지고 있다는 문제의식에서 시작되었다. 본 연구의 목적은 해외 주요 사례와 학술적 논의를 검토하여 협업의 유형을 체계화하고 그 속에서 예술가의 역할과 구조적 한계를 분석하는 것이다. 따라서 본 논문은 예술-과학기술 협업의 역사적 전개와 개념적 논의를 검토하고 유형별 사례분석을 통해 예술가의 역할을 도출하며, 협업 구조 속에서 나타나는 제도적 제약을 고찰하였다.<br/> 연구결과 및 내용은 다음과 같다. 첫째, 예술-과학 기술 협업은 예술적 창•제작 확장형, 거점형, 연구소 상주형, 공모형, 공동 창작형으로 구분할 수 있다. 둘째, 이러한 협업 유형 속에서 예술가는 창의적 개입자, 커뮤니케이터, 실험 참여자, 공동 창작자 등 다양한 역할을 수행하는 것으로 나타났다. 셋째, 과학기술기관 주도, 공적 자금 종속, 과학적 권위, 목표 불명확성 등은 예술가의 창의적 주체성을 제약하는 구조적 한계로 작용하고 있다.<br/> 이러한 연구 결과를 바탕으로 본 연구는 예술-과학기술 협업을 분석•설계하는 데 활용 가능한 이론적 틀을 제시함과 동시에 협업 목표의 명확화, 자원 배분과 의사결정 권한의 균형 조정 등 실천적 개선 방향을 제안하였다. 다만 본 연구는 국내에 특정하지 않고 해외 동향을 분석함으로써 한국적 맥락을 충분히 반영하지 못한 한계를 지닌다. 그럼에도 국내에서의 협업 확장 필요성을 제기하고 어떠한 구조적 문제와 역할 보장이 필요한지를 시사한다는 점에서 학술적•실무적 기여를 기대할 수 있다. 향후 연구에서는 국내 협업 프로젝트를 심층 분석하고 해외 사례와 비교•검증하여 한국형 융합 생태계 설계 방안을 모색하는 연구가 필요하다.