A Semiotic Analysis of Musical Theatre Actors’ Physical Performance

본 연구는 뮤지컬 배우가 어떻게 신체를 통해 관객 입장에서 해석 가능한 다중 기호를 구축하는지, 그리고 기호화된 신체가 서로 다른 작품에서 어떻게 서사적, 감정적, 문화적 기능을 수행하는지 분석하는 데 목적이 있다. 본 연구는 퍼스의 ‘도상-지표-상징’ 법이론과 소쉬르의 ‘기표-기의’ 이원 구조를 이론적 토대로 하여, 기호학적 분석과 공연 민족지 연구방법을 활용하였으며, <The Phantom of the Opera>, <Hamilton>, <SIX> 세 작품을 선정하여 분석하였다.<br/> 연구 결과, 뮤지컬의 신체 기호는 상징형, 리듬형, 심리형의 세 가지 유형으로 나타났다. 상징형 신체 행위는 정형화된 동작을 통해 서사 구조를 강화하며, 리듬형 신체 행위는 음악 리듬에 의존하여 에너지와 문화적 정체성을 전달하고, 심리형 신체 행위는 미세 동작을 통해 내면의 감정을 표현한다. 각 신체 기호 유형은 관객의 문화적 배경 차이로 인해 의미 해석에서 다의성을 나타내고 있다.<br/> 본 연구는 뮤지컬 신체 행위의 세 가지 유형 분석 모델을 창의적으로 제시하였으며, 신체가 극장에서 의미 창조자로서 갖는 핵심적 지위를 검증하였다. 이를 통해 공연 연구와 기호학의 학제 간 영역에서 실용적인 분석 틀을 제공하고, 뮤지컬 실무에 이론적 근거를 마련하였다.