Analysis of Art Books Design Based on Paratext -focusing on‘The Beauty of Book in China’award-winning works-

디지털 시대의 도래로 인해, 종이책은 더 이상 정보를 기록하고 전달하는 유일한 매체가 아니다. 이러한 변화는 출판인들이 종이책의 미래를 걱정하도록 만들었으며, 새로운 가치를 제공할 수 있는 종이책의 필요성을 모색하도록 했다. 아트북은 책의 전통적 기능을 유지하면서도 파라텍스트(Paratext)를 통해 정보 전달을 강화하고 독서 방식의 다양성을 증가시킨다. 이 연구의 목적은 아트북 디자인의 파라텍스트 표현 형태를 탐구하는 것이다. 연구방법은 문헌 조사와 선행 연구, 사례 분석 방법을 사용했다. 먼저, 연구자는 문헌 조사와 선행 연구를 바탕으로 아트북의 개념과 독자의 분류 및 아트북의 특성에 관해 고찰했다. 둘째, 파라텍스트 이론에 따라 시각적 요소와 물질적 요소로 구분해서 프레임워크를 추출했다. 셋째, ‘중국에서 가장 아름다운 책’ 수상 작품 중 아트북 5종을 선정하여 파라텍스트를 분석했다. 분석 결과에 따르면, 파라텍스트는 아트북 디자인에서 정보의 보충 역할에 그치지 않고, 시각적 안내의 중요한 요소로 기능한다는 것을 알 수 있다. 이는 책의 표지 디자인, 레이아웃, 그래픽 이미지, 색채 등 다양한 측면에서 나타나며, 이를 통해 책의 주제와 정서를 전달하고 독자의 시선을 끌어낼 수 있어야 한다. 또한, 파라텍스트는 종이, 인쇄, 제본 등의 물리적 요소와 텍스트 간의 상호작용을 통해 독자의 참여도를 높이고, 내용에 대한 이해를 심화시키는 역할을 한다. 연구를 통해 알 수 있듯이, 디자이너는 창작 과정에서 파라텍스트의 혁신적인 표현을 중시하고, 시각적 요소와 물질적 요소를 활용하여 책의 예술적 가치를 강화해야 한다. 이 연구를 바탕으로, 아트북 디자인에 관한 지속적인 연구가 이루어져, 파라텍스트가 아트북 디자인의 표현 가능성을 더욱 확장하는 장치로 기능하기를 기대한다.